Музеи и города будущего

Мероприятие будет проходить на английском языке с синхронным переводом на казахский и русский языки. Участие бесплатное при условии регистрации.

Как музеи могут влиять на развитие городов будущего?

Конференция «Музеи и города будущего», объединяющая директоров музеев, кураторов, архитекторов, урбанистов, педагогов и исследователей из Испании и Казахстана, посвящена тому, как культурные учреждения могут участвовать в трансформации современных городов. Рассматривая Алматы в качестве места встречи и объекта исследования, программа рассматривает музеи как общественные пространства, места для обмена знаниями и общения, а также как важный ресурс для развития городской среды и формирования новых культурных практик.

Опираясь на опыт Испании и Казахстана, участники конференции обсудят вопросы музейной архитектуры, культурной и образовательной инфраструктуры, а также меняющиеся взаимоотношения культурных учреждений, аудитории и городской среды.

В рамках подготовки к конференции студенты из InVision U совместно разработают Манифест Алматы – открытый и разнообразный набор предложений о будущем музеев и культурной инфраструктуры в меняющемся городе. Манифест станет отправной точкой для обсуждения в ходе конференции и будет развиваться благодаря вкладу ее участников.

Конференция организована Almaty Museum of Arts в сотрудничестве с Посольством Испании в Казахстане. В рамках своей приверженности международному обмену и диалогу Алматинский художественный музей ежегодно проводит международную конференцию, посвященную ключевому вопросу, определяющему современную музейную практику. Первое мероприятие было организовано в сотрудничестве с галереей «Тейт Модерн» и было посвящено перформативным практикам; в 2026 году внимание будет уделено взаимосвязи между музеями, культурной инфраструктурой и будущим городов.

ПРОГРАММА

09:00–10:00
Регистрация гостей, приветственный кофе

10:00–10:15

Приветственное слово

10:15–12:30

Сессия 1: Музей будущего: Институция, общественность и город

Какую роль могут играть музеи помимо сбора и экспонирования произведений искусства? Как они могут функционировать в качестве общественных институций, мест появления знаний и ресурсов культурных и городских преобразований?

• 10:15–10:40

Хосе Мария Луна, Дом-музей Пикассо (Museo Casa Natal de Picasso), Fundación Unicaja

• 10:40–11:05

Хулиета де Аро, CentroCentro – «Формирование идентичности, оживление города»

Что должна знать культурная институция о городе, чтобы определить свою роль и способствовать развитию его экосистемы? Опыт мадридского CentroCentro позволяет проанализировать, как формирование самобытной идентичности может стать основой для проекта, призванного выйти за пределы своих стен.

• 11:05–11:30

Люсия Агирре, Guggenheim Bilbao – «Музей Гуггенхайма в Бильбао: строительство будущего через культуру»

Бильбао – это город, сформированный стойкостью, преобразованиями и общинным духом, где культура стала мощной силой обновления. В центре этого пути стоит Музей Гуггенхайма в Бильбао – не только архитектурная икона, но и символ коллективных устремлений и культурной жизнеспособности. Его влияние выходит за пределы самого музея, вдохновляя развитие образования, творчества, гражданской гордости и более широкой культурной экосистемы по всему Бильбао и Стране Басков. Сегодня история Бильбао демонстрирует, как инвестиции в культуру могут укреплять сообщества, прославлять самобытность и создавать более динамичное и сплоченное будущее.

• 11:30–12:30

Дискуссия и сессия вопрос-ответ, модератор – Инга Лаце

14:00–16:50

Сессия 2: Создавая музеи, создавая города

Как архитектура, культурная инфраструктура и образование могут отвечать на меняющиеся потребности городов? Какую роль в будущем Алматы могут сыграть новые музеи, адаптивное использование существующих зданий, образовательные учреждения и новые формы культурной инфраструктуры?

• 14:00–14:30

Хуан Пабло Родригес Фраде, Frade Arquitectos – «Реконструкция Национального археологического музея Испании»

• 14:30–14:50

Асель Есжанова, Urban Forum – «Музей - это не остров. Алматы как культурная экосистема»

Какие связи, сети, формы необходимы, чтобы культура стала частью повседневной городской жизни?

• 14:50–15:10

Адильжан Псяев – «Необходимость музея архитектуры Алматы как актора исследования города»

• 15:10–15:30

Кофе-брейк

• 15:30–15:50

Хорхе Родригес Дондай, Frade Arquitectos – «Архитектура и культура»

• 15:50–16:10

Анель Кулахметова, InVision U – «Кому можно воображать город? Искусство, литература и воспитание внимания»

В этом докладе рассматривается, как педагогика, основанная на письме, искусство и литература, а также взаимодействие с городскими пространствами могут способствовать развитию внимания как практики критического анализа. Рассматривая письмо не просто как средство выражения идей, но как способ мышления, постановки вопросов и открытий, доклад исследует, как молодые люди учатся «читать» видимый и невидимый город, подвергать сомнению привычные нарративы и представлять себе альтернативные варианты городского будущего. В контексте музеев как общественных институтов и катализаторов городских преобразований остается открытым вопрос: кому дано право воображать город будущего и как музеи, сотрудничая с образовательными учреждениями, могут создать для молодежи возможности стать участниками формирования его культурной и общественной жизни.

• 16:10–16:50

Дискуссия и сессия вопрос-ответ, модератор – Инга Лаце

«Создание города культуры: что нужно Алматы?»

Как музеи, образовательные учреждения, архитектура и культурная инфраструктура могут совместно способствовать будущему Алматы?

16:50–17:30

Манифест Алматы и заключительные слова

Презентация и обсуждение «Манифеста Алматы», разработанного в сотрудничестве со студентами InVision U и участниками конференции.

УЧАСТНИКИ

Хосе Мария Луна, Дом-музей Пикассо (Museo Casa Natal de Picasso), Fundación Unicaja

Искусствовед Хосе Мария Луна на протяжении своей карьеры занимал ряд руководящих должностей в культурных учреждениях Испании. С 1992 по 2003 год он был директором Фонда-музея современной испанской гравюры в Марбелье. Является государственным служащим городского совета Марбельи и в настоящее время откомандирован в городской совет Малаги. С 2003 по 2009 год он был директором Фонда Родригеса Акосты в Гранаде, а в том же году вернулся на должность директора Музея современной испанской гравюры в Марбелье. В 2011 году он стал директором Музея-дома-родины Пикассо в Малаге.

Хулиета де Аро, CentroCentro Madrid

Хулиета де Аро – менеджер в сфере культуры и куратор, в настоящее время занимает должность художественного директора CentroCentro, центра современного искусства и культуры при мэрии Мадрида. Имея более чем 25-летний опыт работы в сфере культурного менеджмента, она сотрудничала с ведущими испанскими культурными учреждениями, в том числе с «Сиркуло де Белас Артес», Атлантическим центром современного искусства (CAAM) и VEGAP. Более десяти лет она возглавляла AVAM (Ассоциацию визуальных художников Мадрида), разрабатывая проекты, направленные на художественное творчество, международный обмен и программы резиденций. Кроме того, она курировала выставки и консультировала государственные учреждения по вопросам культурных проектов. В 2016 году она основала «Эль Терсеро де Веласкес» – независимое выставочное пространство в Мадриде, объединяющее художников, специалистов в области культуры, коллекционеров и широкую публику.

Хуан Пабло Родригес Фраде, Хорхе Родригес Дондай, Frade Arquitectos

Хуан Пабло Родригес Фраде – архитектор и основатель архитектурного бюро «Frade Arquitectos». В 1983 году он окончил Мадридскую школу архитектуры (ETSAM) и более двух десятилетий вел собственную практику, прежде чем в 2005 году основал в Мадриде архитектурное бюро «Frade Arquitectos».

Хорхе Родригес Дондай – архитектор и директор архитектурного бюро «Frade Arquitectos», представляющий второе поколение его руководителей.

Студия «Frade Arquitectos» специализируется на проектах музеев, объектов культурного наследия, выставочного дизайна и общественных зданий. Студия разработала более 300 выставочных проектов и сотрудничала с такими учреждениями, как Центр Помпиду, музей Тиссена-Борнемисы в Мадриде и Культурфорум в Берлине. Среди наиболее заметных проектов студии – полная реконструкция Национального археологического музея Испании, Дом архитектуры в Мадриде, а также разработка экспозиции музея исламского искусства «Аль-Бата» в Фесе (Марокко), который вновь открылся в 2025 году. В Казахстане студия совместно с компанией ACCIONA разработала проект испанского павильона на выставке «Экспо-2017» в Астане под девизом «Испания – энергия для планеты». В 1995 году Родригес Фраде был удостоен Национальной премии Испании за реставрацию и сохранение культурного наследия за преобразование дворца Карла V в музей Альгамбры. Совместно с архитектурным бюро «Nieto Sobejano Arquitectos» студия разработала экспозиционный дизайн музея «Мадинат-аль-Захра» в Кордове, удостоенного премии Ага-Хана в области архитектуры (2010), Римской премии Пиранези (2011) и премии «Европейский музей года» (2012).

Люсия Агирре, Guggenheim Museum Bilbao

С момента прихода в Музей Гуггенхайма в Бильбао в 2000 году Агирре была куратором и сокуратором множества выставок, получивших высокую оценку критиков и посвященных творчеству ведущих художников модерна и современности. Среди выставок, курированных ею, можно выделить следующие: «Обитаемая архитектура» (2012); «Гармендия, Забала, Манерос, Салаберрия: процесс и метод» (2013); «Искусство нашего времени: шедевры из коллекций Гуггенхайма» (2014); «Джефф Кунс: ретроспектива» (2015); «Фрэнсис Бэкон: от Пикассо до Веласкеса» (2016); «Пелло Иразу: Панорама» (2017); «Билл Виола: ретроспектива» (2017); «Шагал: годы прорыва, 1911–1919» (2018); «Олафур Элиассон: в реальной жизни» (2019); «Ли Краснер: живой цвет» (2019–2020); «Элис Нил: люди прежде всего» (2021–2022); «Серра / Сёра: рисунки» (2022); «Яёи Кусама: 1945 — настоящее время» (2023); «Ёситомо Нара» (2023–2024); «Хильма аф Клинт» (2025); «Пикассо — скульптор: материя и тело» (2025) и другие. Её кураторская деятельность сочетает в себе научные исследования, изучение музейных коллекций и тесное сотрудничество с художниками, владельцами произведений, музеями и международными культурными учреждениями. Агирре имеет степень бакалавра по географии и истории Университета Деусто (Бильбао, Испания). Также она специализировалась в области музееведения и искусствоведения в Международном университете искусств во Флоренции (Флоренция, Италия) и получила квалификацию «Tecnico Qualificato in Gestione di Musei e Pinacoteche» от регионального правительства Тосканы.

Асель Есжанова, Urban Forum Almaty, Urban Forum Kazakhstan

Асель Есжанова – архитектор, куратор, основательница и движущая сила «Urban Forum Almaty» и «Urban Forum Kazakhstan». Ранее она работала в международной компании Aedas Architects и возглавляла алматинский филиал архитектурной студии Atomik Architecture, занимаясь разработкой проектов в Великобритании, Европе, Канаде и на Ближнем Востоке.

Анель Кулахметова, InVision U

Анель Кулахметова – проректор и руководитель программы «Государственное управление и стратегии развития» в InVision U. Ранее она работала национальным консультантом по вопросам защиты детей и прав ребенка в Детском фонде Организации Объединенных Наций (ЮНИСЕФ Казахстан). С 2014 года она читает курсы по международному развитию, научным исследованиям и научному письму в Академии ОБСЕ в Бишкеке, Университете SDU и Университете «Нархоз». С 2023 года занимает должность директора Школы гуманитарных наук Университета «Нархоз».

Адильжан Псяев

Адильжан Псяев – архитектор и исследователь истории архитектуры и градостроительства Алматы. Он занимается изучением нереализованных и исторических проектов советского периода, выступает экспертом по сохранению исторического облика города, сотрудничает с платформами и инициативами по развитию городской среды в качестве партнера и эксперта, участвует в обсуждениях дизайн-кодов и концепций развития городов Казахстана.