Где современное искусствоведение?
Lecture and Public Talks
13 ноября 2025 г.
Almaty Museum of Arts и New York University запускают международный исследовательский семинар по современной истории искусства Центральной Азии. Публичная программа 13–14 ноября представит дискуссии и панели, которые переосмысляют искусствоведение Центральной Азии, выдвигая на первый план феминистские и альтернативные методологии, а также исследуя трансрегиональные связи, такие как афро-азиатские художественные обмены.
При поддержке Фонда Getty проект «Формируя современное искусствоведение в Центральной Азии» объединяет известных и молодых исследователей, кураторов и художников для коллективного изучения современного и актуального искусства региона.
Первый семинар под названием «Где современное искусствоведение?» в Almaty Museum of Arts исследует институциональные, независимые и неформальные подходы к изучению и преподаванию истории искусства в Центральной Азии. Он поднимает ключевые вопросы: где и для кого пишется, преподается и распространяется история искусства?
Программа
13 ноября
18:00–19:00
«Геометрии Афро-Азии: искусство за пределами солидарности»
Джоан Ки в разговоре с Ингой Лаце
Что, если история искусства сможет перестроить себя вокруг «глобального большинства»? Понятие глобального большинства, возникшее в деколонизационных движениях с 1950-х годов, признает, что большая часть мира была отодвинута на периферию системами, принимающими собственные ограничения за универсальные нормы. Эта лекция рассматривает «Афро-Азию» не как фиксированную географию, соединяющую Африку и Азию, и не как послевоенный проект постколониальной солидарности, а как метод навигации. Вместо карты, абстрагирующей мир из одной неподвижной точки, этот подход перемещается между произведениями искусства, как мореплаватель между островами, постоянно уточняя направление в ответ на меняющиеся течения. Через пять геометрий – трансверсальность, углы падения, смежность, совпадение и
топологию – прослеживаются неожиданные маршруты: путешествие Си-Лан Чен из Тринидада через Китай в Ташкент в 1933 году; мозамбикские студенты, формирующие
солидарность в советских художественных школах; бюст Пола Робсона на пике Тянь-Шаня. Это не сноски, а свидетельства того, как глобальное большинство всегда создавало
собственные сети взаимного признания.
19:00-19:30
«Формируя поле современного искусствоведения в Центральной Азии» Презентация проекта и инициативы Getty «Connecting Art Histories»
14 ноября
17:00-18:15
«Переосмысление истории искусства Центральной Азии»
Аида Әділбек, Гузель Закир, Нигора Ахмедова и Георгий Мамедов
В рамках этой короткой дискуссии будут представлены различные точки зрения на проблематику истории и теории искусства региона, основанные на личном научном и художественном опыте cпикеров. Нигора Ахмедова углубится в общую проблематику истории искусства Центральной Азии XX-XXI веков и влияние на нее государственной идеологии. Аида Әділбек расскажет о языке истории современного искусства в Казахстане и его исключающих характеристиках. Гузель Закир расскажет о своей последней выставке QIZIL TAN, основанной на исследованиях советской уйгурской печати и книжной культуры, включая диалог с творчеством уйгурских художников советского и постсоветского периодов. Георгий Мамедов рассмотрит появление современного искусства в Центральной Азии в период так называемого «конца истории» – момента, когда традиция и история временно утратили свою значимость. Он выступает за более тесную интеграцию истории искусства в широкий контекст исторических исследований XX и XXI веков и исследует искусство как форму публичной истории на примере портретов поэтесс Центральной Азии XVIII–XIX веков, созданных узбекской художницей Шамсрой Хасановой (1917–1956).
18:25-19:35
«Женские художественные практики в Центральной Азии: о системных проблемах культурного производства»
Алима Токмергенова, Диана Ухина, Рахрав Омарзад, Дильда Рамазан
В рамках этой презентации будут рассмотрены различные культурные и политические парадигмы Кыргызстана, Афганистана и Казахстана, в которых зародились и продолжают развиваться женские художественные практики XX–XXI веков. Также будут рассмотрены системные проблемы женского культурного производства.
19:35-20:30
«Архивация искусства Центральной Азии»
Алексей Румянцев, Юлия Сорокина, Алексей Улько
Группа сосредоточится на проблемах и вызовах, которые встречаются в уже созданных архивных ресурсах: архивах художников, онлайн-архивах, публикациях из центральноазиатского региона, а также на новых подходах к работе художников с памятью и историей. Участники группы неоднократно объединялись для работы по фиксации художественных событий и имеют ясное видение и предложения по обновлению архивных процессов. Их выступление будет построено вокруг трех основных направлений: общей структуры архивных взаимодействий группы и актуализации проблем существующих архивов (доклад Сорокиной); архивных публикаций (Сорокина и Улько); и моделей художественных коллабораций как архива (Улько и Румянцев).
Участники (в алфавитном порядке):
Аида Әділбек (художница, куратор; Акжар, Казахстан), Алексей Румянцев (художник, арт-активист и исследователь; Душанбе, Таджикистан), Алексей Улько (арт-критик, режиссер; Ташкент, Узбекистан), Алима Токмергенова (исследовательница культуры; Бишкек, Кыргызстан), Диана Ухина (исследовательница культуры, куратор, художница; Бишкек, Кыргызстан), Ділдә Рамазан (куратор, PhD кандидат; Алматы, Казахстан – Париж, Франция), Георгий Мамедов (куратор, писатель, активист, PhD студент; Мельбурн, Австралия), Гузель Закир (художница, куратор; Алматы, Казахстан), Нигора Ахмедова (доцент, куратор, PhD искусствоведения; Ташкент, Узбекистан), Рахрав Омарзад (художник, писатель, педагог; Кабул, Афганистан – Франкфурт, Германия), Юлия Сорокина (доцент, куратор, PhD искусствоведения; Алматы, Казахстан)
Организаторы:
Джоан Ки (директор и профессор Института изящных искусств, New York University; Нью-Йорк, США), Инга Лаце (главный куратор, Almaty Museum of Arts; Алматы, Казахстан), Анэль Рахимжанова (исследовательница, PhD кандидат; Алматы, Казахстан – Нью-Йорк, США)
